Grado en Interpretación Musical

Empleamos metodologías que se orientan a la consecución de la mayor evolución instrumental técnica e interpretativa. Estudiarás con un plan de estudios centrado en el desarrollo técnico e interpretativo del instrumento y en el aprendizaje colaborativo.

Formarás parte de grupos de música de cámara con el objetivo de crear un grupo homogéneo y de un remarcado carácter profesional, y asistirás a clases magistrales de manera regular, impartidas por personalidades excepcionales del mundo de la música clásica.

Con un claustro de profesores formado por profesores doctores, solistas y pedagogos de renombre internacional, que te permitirán afrontar estos estudios musicales con un enfoque novedoso y real, desarrollando una metodología basada en la voz, el movimiento, la interpretación, el análisis, la improvisación, la comprensión y la técnica.

Además, ponemos a tu disposición:

• Espacios específicos insonorizados destinados al estudio del instrumento moderno
• Aulas polivalentes que permiten el desarrollo de las asignaturas como coro jazz, pop, gospel, etc.
• Aulas informáticas
• Laboratorio de idiomas
• Laboratorio de audiofrecuencia
• Laboratorio multimedia
• 34 Aulas Insonorizadas
• 1 Aula polivalente

Conoce algunos de tus futuros profesores. Un claustro de alto nivel interpretativo y docente:

• Leonel Morales - Piano y Música de Cámara

Leonel Morales, pianista y pedagogo. Fundador de concursos internacionales en Granada y Madrid, y artista exclusivo de MUSIESPAÑA y Yangtze River Piano. Formado en la escuela rusa, ganó prestigiosos concursos y consolidó su carrera interpretando a Rachmaninov con grandes orquestas.

• Leo de María - Piano y Dúo de pianos

Leo de María, pianista madrileño nacido en 1995, ha ganado más de 50 premios internacionales y se ha presentado en prestigiosas salas de Europa, Asia y América. Formado en UAX, Mozarteum y Mannheim, es profesor en UAX y FMK. Artista de MUSIESPAÑA, realiza giras por China y es invitado a festivales y concursos internacionales.

• Iván Martín - Piano y Música de Cámara

Iván Martín, pianista canario de renombre internacional, ha actuado en salas como Carnegie Hall y Wiener Konzerthaus. Ha colaborado con orquestas destacadas, estrenado obras de Nyman y Halffter y dirigido la Nacional de España y Wiener Kammerorchester. Fundador del Galdós Ensemble, graba para Warner y Sony Classical.

• Juan Alberto Urroz - Piano, Música de Cámara, Acompañamiento e Historia de las Escuelas Pianísticas
• Manuel Guillén - Violín, Música de Cámara y Repertorio orquestal

Manuel Guillén Navarro, violinista madrileño, se formó en el RCSMM y en EE.UU. con Vartan Manoogian y en la Juilliard con Dorothy Delay. Ganador de prestigiosos premios, ha estrenado más de 60 obras y 11 conciertos para violín y orquesta. Destaca en la interpretación y difusión de la música española para violín, con grabaciones en sellos como RTVE y Stradivarius. Ha sido catedrático en el RCSMM y desde 2020 en el Conservatorio Superior de Aragón. Es profesor en la UAX y doctor por esta universidad.

• Marian Moraru - Violín

Marian Moraru, violinista nacido en Moldavia en 1977, se formó en el Colegio Stefan Neaga y la Universidad Nacional de Música de Bucarest. Recibió masterclasses de Petru Munteanu, Sherban Lupu y Eugen Sarbu. Fue miembro de Jeunesses Musicales y la Orquesta Sergiu Celibidache. Ha sido solista en la Orquesta Philharmonic Constanta y titular en la Filarmónica George Enescu. En España, fue Ayuda de Concertino en la Orquesta de Extremadura y actualmente es Ayuda de Solista en la Orquesta de RTVE. Toca un Emanuel Adam Homolka de 1838.

• Ashan Pillai - Viola

Ashan Pillai, violista británico nacido en Sri Lanka en 1969, se formó en la Escuela Merchant Taylor y la Royal Academy of Music de Londres, donde obtuvo matrícula de honor y numerosos premios. Continuó sus estudios en la Universidad del Sur de California y la Juilliard School de Nueva York con becas.

• Iagoba Fanlo - Violonchelo

Iagoba Fanlo, violonchelista y catedrático del Conservatorio Superior de Aragón, ha grabado para Sony Classical y es reconocido por su labor en la recuperación de música española. Ha sido solista con prestigiosas orquestas internacionales y colaborado con grandes directores. Doctor en Artes, imparte clases magistrales y edita partituras inéditas.

• Pilar Rius - Guitarra y Música de Cámara

Pilar Rius Fortea, guitarrista y pedagoga madrileña, se especializa en música contemporánea y multidisciplinar. Ha estrenado obras de numerosos compositores y colaborado con destacadas agrupaciones y festivales internacionales. Es presidenta de la Asociación Mujeres en la Música y desarrolla una intensa labor docente e investigadora en la UAM y la UNIR.

• Juan Luis Puelles - Clarinete

Juanlu Puelles, clarinetista e investigador, ha tocado en orquestas como London Symphony y Mahler Chamber Orchestra. Fue miembro de Macao Orchestra y colaboró con Hong Kong Philharmonic. Profesor en ESMAR y MUSIKEX, dirige CLARINETASIA. Especialista en salud del músico, estudió en MUSIKENE y Alemania con referentes internacionales.

• Robert Silla - Oboe

Robert Silla (Valencia, 1982) es oboe solista de la Orquesta Nacional de España, profesor en Musical Arts Madrid e investigador musical. Ha colaborado con prestigiosas orquestas y dirigido il Maniatico Ensemble. Especialista en música española del siglo XVIII, ha grabado inéditos sextetos de Brunetti con gran reconocimiento internacional.

• Andrés Alén - Piano y Música de Cámara

Andrés Alén, pianista, compositor y pedagogo cubano, fusiona música popular y académica. Formado en la Escuela Nacional de Arte de Cuba, ha sido profesor y concertista internacional. Reconocido por obras como Danzón Legrand, ha colaborado con orquestas y participado en prestigiosos eventos como el Concurso Chopin y el Festival Primavera de Praga.

• Antonio Felipe - Saxofón

Antonio Felipe, saxofonista premiado, finalizó sus estudios en el RCSMM con Premio de Honor. Se ha perfeccionado con maestros como Delangle y Londeix. Ha actuado como solista y docente en Europa y América, colaborando con orquestas como RTVE y Schleswig-Holstein. Es director de Sax Antiqua y ha recibido prestigiosos galardones internacionales.

• Trinidad Jiménez Piqueras - Educación Auditiva

Trinidad Jiménez, flautista, musicóloga e investigadora, es doctora en Musicología y experta en flamenco, jazz y músicas urbanas. Profesora en la UAX, imparte flauta moderna, armonía, entrenamiento auditivo y combo. Su investigación abarca el flamenco instrumental, Falla y Zuloaga, y la enseñanza del jazz y flamenco, dirigiendo proyectos y tesis doctorales.

• Juan Robles de la Puente - Técnicas de Improvisación e Informática Musical

Juan Robles de la Puente, doctor en Psicología y máster en Interpretación Musical, es pianista, compositor e investigador. Profesor en la UAX, imparte piano, armonía e improvisación. Su investigación aborda los efectos de la música en las emociones, la ansiedad escénica y la pedagogía del latin jazz, con publicaciones destacadas.

• Harold Hernández - Tuba

Doctor cum laude en Patrimonio Histórico, Artístico y Cultural. Artista/Embajador de Wessex Tubas y Boquillas Mercer&Barker. Profesor Superior de Tuba (RCSMM)y Canto Lírico, Máster en Gestión del Patrimonio y en Dirección de Centros Educativos (UCO). Ha sido profesor en diversos conservatorios superiores andaluces y ha desarrollado su carrera profesional en Europa y Latinoamérica. Actualmente es tubista de la OCC de Córdoba, barítono del Coro de la Mezquita-Catedral, director del Máster en Pedagogía Instrumental en la Universidad Alfonso X el Sabio y tutor de doctorado en la UNAM (México) y en la Universidad de las Artes (Cuba). Es autor del libro Tubas y yo vengo...(primer libro escrito sobre la tuba en español.) y creador del blog didáctico inBBflat. Ha participado en congresos internacionales de ITEC y AETYB, y colabora habitualmente como articulista en prensa y revistas especializadas. Más información... www.haroldtuba.com

En UAX, la formación práctica es uno de los pilares fundamentales en donde se apoya la metodología de aprendizaje que reciben los estudiantes.

El estudio práctico del instrumento principal resulta fundamental para el correcto desarrollo técnico y pedagógico. El plan de estudios que hemos creado pensando en ti, destina una gran importancia a las áreas de conocimiento necesarias para la progresión técnica e interpretativa.

Por ello, podrás realizar conciertos y audiciones en salas de la Comunidad de Madrid y en distintas salas del territorio nacional.

A su vez, también potenciamos el participar en concursos nacionales e internacionales como estímulo y motivación en el desarrollo del estudiante.

• Aula de Grandes Agrupaciones: en estas instalaciones recibirás clases de agrupaciones y de técnicas de improvisación para el desarrollo de las habilidades instrumentales.

• Auditorio: tendrás la oportunidad de realizar exámenes de instrumento, recitales y audiciones para la mejora de las habilidades instrumentales.

• Aulas de combo: contarás con clases de Combo y ensayos de formaciones de alumnos. Poco a poco irás desarrollando tus habilidades instrumentales con la ayuda de los mejores expertos.

• Cabinas de estudio para uso personal.

• Aula de Informática: para la producción musical. Desarrollarás tus habilidades informáticas y de producción.

• Aulas especializadas de música: Más de 40 aulas especializadas para la práctica instrumental 

• Más de 30 aulas insonorizadas y preparadas acústicamente para el desarrollo de la práctica instrumental en cada una de las especialidades, de las cuales 12 tiene piano de cola, 3 tienen doble piano de cola y 3 con piano vertical.
• 2 aulas preparadas acústicamente para las clases de Percusión.
• 12 cabinas de estudio, de las cuales tienen piano 2.
•  2 aulas para grandes grupos.
• Auditorio.
• Aula de informática con programas específicos para la edición y producción musical.
• 10 aulas para grandes grupos de asignaturas teóricas con equipamiento específico de piano y/o teclado y pizarra pautada.
   

La Universidad Alfonso X El Sabio se ajusta a lo establecido en el art. 15 del Real Decreto 822/2021, de 28 de septiembre, por el que se establece la ordenación de las enseñanzas universitarias y del procedimiento de aseguramiento de su calidad.

Podrán acceder a los estudios de Grado en Interpretación Musical, los estudiantes que reúnan cualquiera de las siguientes condiciones:

• Estar en posesión del título de Bachillerato - LOGSE o equivalente y haber superado las pruebas de acceso a la Universidad. 
• Estar en posesión de un título de Formación Profesional de Grado Superior. 
• Acceso como titulado desde cualquier titulación universitaria. 
• Mayores de 25 años, superando la prueba de acceso específica de la Universidad.
• Los Estudiantes que proceden de sistemas educativos extranjeros deben consultar la información específica de acceso para Estudiantes Internacionales.

El perfil del estudiante que quiera matricularse en el grado de música es:

• Interés por la música, en su itinerario interpretativo, ya sea como solista pedagogo o como músico de conjunto. 
• Capacidad para trabajar en grupo. 
• Capacidad de esfuerzo, aprendizaje y observación. 
• Capacidad de autocrítica. 
• Capacidad imaginativa y creativa.
• Capacidad de poder escuchar y asimilar todos los conocimientos.

Número de plazas de nuevo ingreso ofertadas: 80

Las pruebas de admisión para el Grado en Interpretación Musical, tienen una duración aproximada de 1,5 horas y consisten en: 

• PRUEBA COMPETENCIAL: TCAP©– Test de Competencias Académicas y Personales. Se realizará una primera evaluación competencial a través de una batería de tests psicotécnicos y de personalidad estandarizados y avalados científicamente.  Duración estimada del Test Online: 60´
• PRUEBA DE IDIOMA: Prueba de inglés para candidatos con idioma materno español. · Prueba de español para candidatos con idioma materno no español. Duración estimada del Test Online: 30´

Además, se requieren las siguientes pruebas específicas, que serán excluyentes si el tribunal estima que el nivel exigido no es el adecuado para el comienzo de los estudios de Grado en música clásica. Se podrán realizar de forma presencial u online. 

-  Parte A (80%): Presencial - Interpretación del instrumento principal de un programa con una duración mínima de veinte minutos. Siendo obligatorio que sean 3 obras de diferentes estilos. Duración máxima del ejercicio: 30’. / Online: Entrega de un registro audiovisual de un programa con una duración mínima de veinte minutos. Siendo obligatorio que sean 3 obras de diferentes estilos. Duración máxima del ejercicio: 30’.            

-  Parte B (10%): Presencial / Online: Análisis estilístico, estructural y armónico de una obra o fragmento propuesto por el tribunal. Duración máxima del ejercicio: 1h.

-  Parte C (10%): Presencial / Online: Lectura a primera vista de una obra o fragmento musical. El candidato dispondrá de 5 minutos para el estudio previo a la interpretación. Duración máxima del ejercicio: 10’.  

En el caso de estudiantes con necesidades educativas específicas derivadas de discapacidad, la Universidad Alfonso X el Sabio dispondrá los servicios de apoyo y asesoramiento adecuados, que evaluarán la necesidad de posibles adaptaciones curriculares, itinerarios o estudios alternativos.

La Universidad Alfonso X El Sabio ha aprobado y publicado una normativa adaptada al Real Decreto 822/2021 para abordar la transferencia y el reconocimiento de créditos.

https://www.uax.com/download/9959/file/Normativa-TRC.pdf 

El reconocimiento de créditos en las enseñanzas oficiales de este título se llevará a cabo teniendo en cuenta la adecuación entre las competencias y los conocimientos derivados de las enseñanzas cursadas y los previstos en el plan de estudios de las enseñanzas correspondientes.  

Los créditos mínimos/máximos procedentes de enseñanzas artísticas superiores oficiales susceptibles de ser reconocidos, atenderán a lo establecido en el Real Decreto 861/2010 (apartado seis), así como lo contemplado en el Real Decreto 1618/2010 (artículo 6).

La interpretación musical es el arte de dar vida a una obra musical mediante la ejecución de un instrumento o la voz. A través de este proceso, los músicos expresan no solo las notas y ritmos escritos en una partitura, sino también emociones, intenciones y matices que enriquecen la pieza y la hacen única en cada presentación. 

La interpretación musical implica una comprensión profunda de la técnica, la teoría y el estilo, así como la capacidad de transmitir sentimientos y conectar con el público.

La principal diferencia entre la música clásica y la música moderna radica en los estilos, la estructura y la interpretación. La música clásica sigue pautas más formales y estilísticas, con obras que se han mantenido relevantes durante siglos, mientras que la música moderna incluye una mayor variedad de géneros como el jazz, el pop, el rock y más, donde la innovación y la improvisación tienen un papel fundamental.

Explorar el Grado en Interpretación de Música Moderna de la UAX si quieres profundizar en la interpretación en música moderna.

En el Grado de Interpretación Musical de UAX, recibirás una formación completa y personalizada que abarca desde los fundamentos hasta el perfeccionamiento técnico y artístico. Entre los conocimientos clave que adquirirás se incluyen:

• Técnica instrumental y vocal: Perfeccionamiento en la ejecución de tu instrumento o voz.
• Teoría y lenguaje musical: Estudio profundo de la teoría musical, armonía, contrapunto y análisis musical.
• Historia de la música: Conocimiento exhaustivo de las distintas épocas, estilos y compositores clave.
• Práctica escénica y interpretación en conjuntos: Participación en orquestas, ensambles de cámara y recitales.
• Improvisación y composición: Desarrollo de la creatividad para generar nuevas ideas musicales.
• Tecnología musical: Aplicación de herramientas digitales para la interpretación y producción.

Para estudiar el Grado en Interpretación Musical, lo más recomendable es cursar el Bachillerato de Artes, ya que incluye materias relacionadas con la música y las artes escénicas, como música, historia del arte o análisis musical. Sin embargo, también puedes acceder desde otras modalidades de bachillerato, siempre y cuando completes las pruebas de acceso específicas para estudios musicales.

Para estudiar música e interpretación, necesitas:

• Conocimientos musicales previos: Es recomendable tener una base sólida en teoría musical y habilidades técnicas en tu instrumento o voz.
• Pruebas de acceso: Deberás superar una prueba específica de interpretación musical en la que demuestres tus aptitudes.
• Vocación y dedicación: El mundo de la música exige perseverancia, creatividad y pasión por el arte.

El Grado de Interpretación Musical te prepara para diversas salidas profesionales en el ámbito musical, entre las que se encuentran:

• Solista o miembro de orquestas y ensambles: Actuar en escenarios nacionales e internacionales.
• Docente de música: Enseñar en conservatorios, escuelas de música o de manera privada.
• Compositor o arreglista: Crear obras originales o adaptar piezas musicales.
• Director de orquesta o coros: Dirigir agrupaciones musicales en conciertos y eventos.
• Músico de sesión: Colaborar en grabaciones, producciones discográficas y espectáculos en vivo.
• Gestor cultural o musical: Trabajar en la organización de eventos, festivales o proyectos musicales.

Este título, siguiendo el RD 822/2021 (art. 34) debe pasar el proceso de renovación de la acreditación. Durante el desarrollo del proceso, un equipo evaluador de la Fundación para el Conocimiento Madrimasd se entrevistará con diferentes grupos de interés del título. Además, ponen a nuestra disposición un formulario para que cualquier interesado/a pueda indicar a la Fundación aquellos aspectos que considere relevantes en el desarrollo de este programa.

Normativa

La UAX impulsa la cultura de la calidad entre la comunidad universitaria a través del Sistema de Calidad de la UAX (SIUAX), del que La Dirección de la Universidad es la máxima responsable, asegurando que la planificación del sistema se implementa para cumplir eficazmente con los objetivos de calidad, la satisfacción de necesidades, requisitos y expectativas de clientes y partes interesadas.

Los órganos responsables son:

• Consejo de Gobierno: máximo órgano de toma de decisiones en el ámbito académico y responsable del despliegue de la mejora en los procesos académicos. Formado por la Rectora, los Vicerrectores, los Decanos, el Secretario General, y la Dirección de Servicios al Estudiante. También participan responsables de las áreas de Talento y Tecnología.
• Junta de Facultad/Centro: órgano de seguimiento del despliegue de los procesos académicos a nivel de Facultad. Participan el responsable del centro, los jefes de estudio de las titulaciones y el coordinador de calidad.
• Comisiones de Seguimiento y Mejora del título (SIM): es responsable de asegurar la calidad académica y el cumplimiento de los compromisos adquiridos en la memoria del programa. Está compuesto por el jefe de estudios, profesores, responsable de calidad y, al menos, un estudiante.

Esta estructura de organización canaliza una comunicación bidireccional de las diferentes acciones de mejora permiten y aseguran la construcción de la cultura de calidad en la Universidad.

Planes de mejora para el título:

-            Refuerzo del claustro docente

-            Actualización de las Guías docentes

Puedes consultar los calendarios y horarios orientativos de clase en el siguiente enlace.

Idioma: Español.

Jefe de Estudios: Lara Vizuete Llorente

Modalidad: Presencial

• Puedes consultar las competencias Generales pinchando AQUÍ
• Normativa para la transferencia de créditos
• Normativa de permanencia
• Sistema interno de garantía de calidad

Acceso para realizar consultas, quejas y reclamaciones

Registro de Universidades, Centros y Títulos (RUCT) 

• Información Adicional del Grado en Interpretación Musical
• Quejas y Reclamaciones